EL
ARTE EN LA ESCUELA: DE LO SUBLIME A LA EXPERIENCIA COTIDIANA
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IDEAS
IMPORTANTES
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Augustowsky
G. (2012)
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Alain
Badiou
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§ Formación
estética, vincula a la formación moral, espiritual y no necesariamente ligada
al desarrollo específico de habilidades artísticas.
§ El
concepto de educación estética surge con las ideas del poeta Friedrich
Schiller (1759-1805) que destaca la importancia de una educación estética
firme como única vía para conducir a la maduración espiritual completa de la
razón y de la moral, del gusto y del sentimiento, propios del hombre estético.
§ John
Ruskin (1819-1900) postuló los valores del arte como una respuesta a esta
crisis, en el arte encontraba el medio para mantener el equilibrio entre el
progreso material y espiritual.
§ John
Ruskin sostenía que las cualidades estéticas del entorno constituyen un
aspecto importante en el desarrollo del gusto, entendido como “la preferencia
instantánea que sentimos por el objeto noble frente al innoble”
§ Aguirre,
2005; Arriaga,2010 destacan:
-La presentación del
arte como algo sublime y por consiguiente sus espacios de exhibición como
sagrados.
-La centralidad de la
belleza como la cualidad estética suprema.
-El valor fundamental
de la mimesis, es decir el parecido de la obra con lo representado.
-La idea del artista
como genio y la capacidad para el arte como un talento o un don que solo unos
pocos poseen.
§ Según
John Dewey la experiencia estética vincula el arte con lo cotidiano, con la
actividad, con la creación.
§ En
su obra “El arte como experiencia” (1934) Dewey sostiene que la educación
estética es imaginación consciente, se trata de la formación de un hombre
racional que no ha perdido la perspectiva de lo imaginario.
§ El
arte es para John Dewey una actividad experiencial, tanto de su producto como
de su recepción; es un agente de experiencia estética y no solamente un
material de estudio o análisis.
§ Concebir
el arte como experiencia significa diseñar actividades, proyectos, propuestas
en las que chicos, chicas y jóvenes sean incitados a ocupar la escena en un
movimiento que los involucre personalmente, íntimamente; que los convoque de
modo genuino a la construcción de sentidos propios para repensarse individual
y colectivamente a través del arte.
(Augustowsky,
2012)
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§ Filosóficamente
el arte contemporáneo acepta la finitud, que se opone con el arte moderno que
abandonó Dios y que guardó la eternidad.
§ Tres
criterios de lo contemporáneo:
1.- La posibilidad de
la reproducción de la repetición de la serie.
2.- La posibilidad del
anonimato.
3.- La crítica de la
eternidad y la voluntad de compartir la plenitud.
§ El
conjunto de esta filosofía es una filosofía de la vida, porque la vida
también se repite, se reproduce.
§ La
vida es una suerte de fuerza anónima, la vida también es frágil y es habitada
por la muerte.
§ Visión
de lo contemporáneo, es crear arte viviente, es reemplazar la inmovilidad de
la obra y el movimiento de la vida.
§ El
arte contemporáneo tomará otra dirección que va a estar relacionada con los
efectos que la obra produce, no es más un espectáculo ni una detención del
tiempo, más bien compromete en el tiempo mismo y produce en el tiempo
efectos.
§ La
obra contemporánea apunta hacer una obra de acción.
§ Dos
formas de arte características que son: Performans e Instalación.
§ Performans,
porque solo existe en el instante, es lo que se muestra en un momento dado,
se le aparenta con el teatro sin texto, que tiene su propia presentación, que
puede incluir momentos plásticos, la danza, la música, etc. Performans es un
lugar de unión de escuela de las artes, es el pasaje de la emoción artística.
§ Instalación,
hace en el espacio, dispone en el espacio un conjunto de lugares de objetos
de colores, es provisorio, está instalado, entonces se apodera del lugar, del
espacio por un momento y luego desaparece. Es un arte encantado.
§ Contemporáneo
quiere decir “todo eso”.
( Badiou, 2013)
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Recursos:
Augustowsky G. (2012). El arte como experiencia. Paidós. Pág. 17 - 36Lectura Mundi. (29 de mayo de 2013). Disertación de A. Badiou: "Las condiciones del arte contemporáneo". [Archivo de video]. Recuperado de: https://www.youtube.com/watch?v=0Jpqoice0rc
Jessica Andrea Torres Crespo
